Je ne me considère pas vraiment comme collectionneuse, mais plutôt comme amatrice d’art passionnée par le Street Art. Avec mon mari Franck, nous nous intéressons au Street Art depuis une dizaine d’années. Cela fait 5 ans que nous avons commencé la collection. Auparavant, nous avions d’autres priorités, notamment d’ordre professionnel. Nous avons commencé avec de petites pièces au format A4, et progressivement, nous nous sommes mis à acheter des pièces beaucoup plus grandes de 2 m sur 1,30 m, sans vraiment se poser la question de savoir où nous allions les mettre… Nous aimons accrocher des oeuvres au mur, mais en laisser certaines au sol afin de pouvoir les déplacer facilement et changer ainsi l’ambiance de notre appartement.

Quand on démarre une collection, on est novice. Puis, les goûts évoluent. Il y a des choses qu’on ne comprend pas ou qui ne nous touchent pas, et qu’on finit par aimer. Nous nous intéressons à deux grandes catégories d’artistes. Il y a ceux très graphiques et visuels et ceux plus attachés au message. Quand les artistes allient le côté esthétique et le message, c’est le summum. Je trouve, par exemple, la démarche de Banksy très forte. Franck s’est rendu au Walled Off Hotel, son hôtel à Bethléem. Il a rapporté cette petite box set. Ce qui m’intéresse particulièrement, c’est la démarche qu’il y a derrière : amener son public à se forger une opinion en se rendant sur place.

Nous avons commencé par l’achat de prints de Shepard Fairey sur le net. C’est le médium le plus accessible. Nous repérons des artistes principalement sur les réseaux sociaux. Nous suivons des galeries, des artistes, les salles de vente et d’autres collectionneurs.
Nos amis nous permettent également de faire des découvertes. Aujourd’hui, nous sommes plus téméraires et misons sur des artistes peu connus. Nous pouvons avoir un coup de cœur sur un artiste complètement inconnu. Nous envisageons moins nos acquisitions comme définitives : nous voulons faire vivre notre collection en cédant certaines oeuvres afin d’en acquérir de nouvelles.

Il y a un artiste français que nous adorons, c’est Dran. Il n’est pas facile d’accès car il n’est pas représenté par une galerie. Sa dernière exposition s’est déroulée à Londres au mois de juin. Il a fallu aller voir sur Instagram, sur un des dessins il y avait une adresse, sur un autre, une date. C’était un vrai jeu de piste et ça c’était vraiment sympa. Nous avons une de ses oeuvres accrochée dans la chambre des enfants. Mais, le jeu favori de nos filles est de partir à la chasse aux Invaders dans Paris !

Avant tout des rencontres… Selon moi, il y a quelque chose d’essentiel, c’est de pouvoir rencontrer les artistes, qu’ils puissent nous expliquer leur travail… Par exemple, lors de la dernière exposition de Maye à la Galerie Itinerrance, nous avons eu l’occasion de rencontrer l’artiste. Il a un univers très poétique et bohème. Nous avions besoin de comprendre pourquoi ses personnages était mi-robots mi-humains. En discutant avec lui, nous avons mieux compris la place centrale occupée par l’environnement dans son œuvre, sa vision du futur, son questionnement sur la façon dont les espèces vont s’adapter pour survivre. Nous avons fait l’acquisition d’une toile très touchante et maternelle, “La Berceuse”. Ne négligeons pas la place des galeristes qui dénichent des talents et peuvent être de précieux alliés, comme l’a été Mehdi Ben Cheikh pour nous.

Nadia, 40 ans, est en charge d’un cabinet de conseil en informatique, Frank, 38 ans,  est quant à lui Manager dans une banque. Ils vivent au Luxembourg et ont 2 filles, Sofia et Hana. Ils sont passionnés de  Street Art et oeuvrent à se constituer une collection à leur image.